A TÍTULO DE PRESENTACIÓN


En la búsqueda efectuada en bibliotecas digitales de todo el mundo y en webs especializadas, se consiguen en muchas ocasiones libros e imágenes muy interesantes, y que quedan relegadas al olvido para la mayoría, bien por no conocer la manera de acceder a ellas o lo más frecuente porque ni siquiera se conoce su existencia.

Pretendo al respecto mostrar aquí algunas de esas obras e imágenes y remitir al lector a su fuente original para que caso de interesarle el tema, pueda ampliar sus conocimientos.

Todas las sugerencias y críticas constructivas serán bienvenidas, al igual que sus comentarios.

Saludos





lunes, 29 de diciembre de 2014

EL PINTOR DE GATOS


Louis Wain (1860- 1939), fue un artista inglés muy conocido por sus dibujos y pinturas de gatos. En sus últimos años pudo haber sufrido de esquizofrenia (aunque esta afirmación está en disputa), la cual según algunos psiquiatras, se puede observar en sus obras.

Su padre era un comerciante de textiles y bordados su madre era francesa. Fue el primero de seis hijos, y el único varón. Ninguna de sus cinco hermanas no se casaron nunca. A la edad de treinta años, su hermana más joven fue certificada como loca, y admitida a un asilo. Las hermanas restantes vivieron con su madre durante la duración de su vida, al igual que Louis casi todo el tiempo.

Wain nació con labio leporino y el médico le indico a sus padres que no debían enviarlo a la escuela, por lo cual no aprendió nada hasta que tenía diez años de edad.

Después de este período, estudió en la London School West de Arte y con el tiempo se convirtió en un maestro de la institución por un corto período. A la edad de 20 años tuvo que mantener a su madre y sus cinco hermanas después de la muerte de su padre.

Wain pronto renunció a su puesto de profesor para convertirse en un artista independiente, y logró un éxito considerable. Se especializó en el dibujo de animales y escenas de campo, y trabajó para varias revistas, incluyendo el Illustrated Sporting and Dramatic News, donde permaneció cuatro años, y para el Illustrated London News, a partir de 1886. A través de la década de 1880, la obra de Wain incluyó ilustraciones detalladas de casas de campo y fincas inglesas, junto con el ganado que fue encargado de dibujar en las ferias agrícolas. Su trabajo en este momento incluye una amplia variedad de animales, y mantuvo su capacidad de dibujar criaturas de todo tipo a lo largo de su vida. En un momento dado, esperaba ganarse la vida dibujando retratos de perros.

A los 23 años se casó con Emily Richardson, que era 10 años mayor que él, sin embargo Emily pronto comenzó a padecer de cáncer y murió 3 años después. Durante la enfermedad de su esposa Wain descubrió el tema que para él seria recurrente en su carrera. Emily fue consolada por su gato Peter, un gatito blanco y negro callejero que habían rescatado después de oírle maullando en la lluvia una noche. Louis comenzó a dibujar extensos bocetos de Peter y, Emily le recomienda encarecidamente que los publicara. Murió antes de que esto sucediera, pero él siguió haciendo bocetos de gato el resto de su vida.

En los años siguientes, los gatos de Wain comenzaron a caminar erguidos, sonríen ampliamente y utilizan otras expresiones faciales exageradas, usan ropa sofisticada y contemporánea. Wain mostro gatos tocando instrumentos musicales, otros que sirven té, jugando a las cartas, de pesca, fumando, y disfrutando de una noche en la ópera. Tales representaciones antropomórficas de animales eran muy populares en la Inglaterra victoriana y, a menudo se encuentran en grabados, en tarjetas de felicitación y en ilustraciones satíricas como las de John Tenniel.

Algunos especulan que la aparición de la esquizofrenia de Wain fue precipitada por la toxoplasma gondii, un parásito que se excreta por los gatos en sus heces. La teoría de que la toxoplasmosis puede desencadenar la esquizofrenia es objeto de la investigación en curso, aunque los orígenes de la teoría pueden rastrearse ya en 1953.

Cuando sus hermanas ya no podían hacer frente a su comportamiento errático y en ocasiones violento, fue finalmente internado en 1924, a una sala de indigentes del Hospital Mental Springfield en Tooting . Un año más tarde, fue descubierto allí y sus circunstancias fueron ampliamente publicitadas, lo que lleva a los llamamientos de figuras como HG Wells y la intervención personal del Primer Ministro. Wain fue trasladado al Hospital Real de Bethlem en Southwark, y de nuevo en 1930 al Napsbury Hospital cerca de St Albans en Hertfordshire, al norte de Londres. Este hospital era relativamente agradable, con un jardín y una colonia de gatos, y en el pasó sus últimos 15 años en paz. Continuó dibujando por placer. Su obra de este período está marcada por los colores brillantes, flores y patrones intrincados y abstractos, aunque su tema principal sigue siendo el mismo, los gatos.

Si desean ampliar información sobre su biografía lo pueden hacer en ENLACE

Veamos algunos de los trabajos de sus primeros tiempos antes de que su personalidad se deteriorara por la enfermedad, las he obtenido de diversas fuentes que están indicadas en el título de cada una. Para ampliar piquen sobre ellas y una vez en el servidor escojan tamaño original.

001-Louis Wain-via Delcampe.net

002-Louis Wain- via chrisbeetles

003-Louis Wain- via viscose.deviantart

004-Louis Wain- via inkultmagazine

005- Louis Wain-via .baronfineart.co.uk

006-Louis Wain-via miscellaneous-pics.blogspot

007-Louis Wain-via httptuckdb org

008-Louis Wain-via httptuckdb org

009- Louis Wain-via httptuckdb.org

010- Louis Wain-via httptuckdb.org

011a-Louis Wain- via Taringa

011-Louis Wain- via funnypicturedaily

012- Louis Wain-via aylmerfineart

013-Louis Wain- via Ebay

014-Louis Wain- via versanteripido.it

015-Louis Wain- via www.barnaclepress

016- Louis Wain-via sothebys

Las siguientes imágenes, entre otras muchas obras realizadas por el artista mientras estuvo ingresado por su supuesta esquizofrenia en las diferentes instituciones, muestran cambios característicos en su estilo y su percepción: líneas irregulares de color brillante emanan de sus felinos, los contornos se vuelven más severos y con el pelo como encrespado o de punta como si estuvieran cargados de electricidad.

017-Louis Wain- via .liveinternet.ru

018- Louis Wain-via www.cyberberni.de

A medida que su enfermedad avanza aparecen en sus dibujos fondos estampados psicodélicos, patrones surrealistas y colores encerrados en el contorno del cuerpo de los felinos, progresivamente los gatos son dibujados y pintados como si se compusieran de cientos de pequeñas formas repetitivas, con colores enfrentados, conformando un gato que se parece más a un dragón o una deidad oriental.

019-Louis Wain-via julia-alison.deviantart

020-Louis Wain- via cevainteresant.ro

021- Louis Wain-via www.huffingtonpos

022-Louis Wain- via plant-alchemy

Pueden ver otros muchos trabajos del artista en Google Images a tamaño grande : ENLACE

En Pinterest encuentran muchas caratulas y portadas de libros así como tarjetas postales pintadas por Wain con gatos: http://www.pinterest.com/nrlynrmlnancy/louis-wains-cats/

Feliz fin de año y mis mejores deseos en el 2015 para todos ustedes.

martes, 23 de diciembre de 2014

VESTIMENTA GRIEGA ANTIGUA


El traje ordinario en la Grecia antigua constaba de dos piezas:

La inferior, el quitón, era una túnica, por lo común, sin mangas que llegaba hasta las rodillas y se ceñía a la cintura.

La superior, el himatión, consistía en una especie de manto rectangular que se echaba sobre el hombro izquierdo y se recogía por el lado opuesto, dejando ordinariamente libre en sus movimientos el brazo de esta parte; y cuando se iba de viaje o de guerra se cambiaba el himatión por la clámide, capa rectangular en tres de sus lados y algo circular en la parte que rodeaba el cuello, más corta que el manto y abrochada con fíbula sobre el hombro derecho.

La túnica o quitón sufrió muchas variaciones siendo una de ellas el exomis, propio de obreros o esclavos que dejaba al descubierto el hombro derecho con todo el brazo. Asimismo, la túnica larga, propia de nobles, de filósofos y de mujeres y el diploide o doble quitón, formado por una túnica larguísima que se redoblaba hacia la cintura.

Dichas piezas se hacían de lino, de lana o de biso y más delante de seda y se adornaban con franjas a modo de galones y con otros bordados, siempre con sobriedad y buen gusto, dando preferencia a los colores blanco y verde.

Solían ir los griegos con la cabeza descubierta pero cuando era necesario resguardarla de la intemperie, llevaban el píleo, gorro semiovoideo de piel o la mitra a modo de turbante oriental o el pétaso que era un sombrero de fieltro y con alas. Para calzado (que ordinariamente, no se usaba dentro de casa) se servían de la crépida, especie de sandalia o de la carbatina semejante a la abarca de los pueblos montañeses, o bien del coturno, parecido a un borceguí el cual servía especialmente para los actores de la tragedia, dándole entonces gran altura con una suela de madera muy gruesa. Las mujeres griegas usaban larga túnica a veces en forma de diploide y sobre ella, el himatión o peplos; esta última pieza, amplia y de forma rectangular, se llevaba unas veces a modo de túnica ceñida y otras como manto, considerándose siempre como la túnica superior de Atenea. Se cubrían la cabeza con un velo llamado calyptra, cuando no llevaban el manto de modo que bajase desde ella.


Encuentran en Internet Archives dos obras que escritas en inglés y con muchos bocetos les servirán a los interesados de información documental y gráfica.

La primera es Costume of the ancients (1812), escrita por Thomas Hope ENLACE que aparte vestimenta griega les presenta también frigia y romana, lo encuentran igualmente en 2 volúmenes independientes Costume of the ancients (Volume 1) y Costume of the ancients (Volume 2)

Veamos algunas de sus láminas, para conocer el titulo pase el cursor sobre la imagen, para ampliar piquen sobre ellas y una vez en el servidor escojan tamaño original.

001-Ceres-Costume of the ancients-1812-Thomas Hope

002-Dama griega-Costume of the ancients-1812-Thomas Hope

003-Bacante bailando-Costume of the ancients-1812-Thomas Hope

004-Bacante griega bailando-Costume of the ancients-1812-Thomas Hope

005-Mujer griega-Costume of the ancients-1812-Thomas Hope

006-Mujeres griegas-Costume of the ancients-1812-Thomas Hope

007-Mujer griega tocando la flauta-Costume of the ancients-1812-Thomas Hope

008-Jupiter tomado de un vaso griego-Costume of the ancients-1812-Thomas Hope

El segundo tiene un título un poco más largo, Ancient Greek female costume : illustrated by one hundred and twelve plates and numerous smaller illustrations ; with descriptive letterpress and descriptive passages from the works of Homer, Hesiod, Herodotus, Aeschylus, Euripides, Aristophanes, Theocritus, Xenophon, Lucian, and other Greek authors (Antiguos trajes femeninos griegos: ilustrado por ciento doce láminas y numerosas ilustraciones más pequeñas; con tipografía y pasajes descriptivos de las obras de Homero, Hesíodo, Herodoto, Esquilo, Eurípides, Aristófanes, Teócrito, Jenofonte, Luciano, y otros autores griegos), en una edición de 1882 escrita por J. Moyr Smith. ENLACE

Algunas de sus láminas a continuación:

009-Ancient Greek female costume…1881- J. Moyr Smith

010-Ancient Greek female costume…1881- J. Moyr Smith

011-Ancient Greek female costume…1881- J. Moyr Smith

012-Ancient Greek female costume…1881- J. Moyr Smith

013-Ancient Greek female costume…1881- J. Moyr Smith

014-Ancient Greek female costume…1881- J. Moyr Smith

016-Ancient Greek female costume…1881- J. Moyr Smith

017-Ancient Greek female costume…1881- J. Moyr Smith

018-Ancient Greek female costume…1881- J. Moyr Smith

019-Ancient Greek female costume…1881- J. Moyr Smith

ancientgreekfema00smituoft_0295

He recortado el sobrante de las láminas originales corregido contraste y enmarcado en blanco.

Pues esto es todo por el momento, solo me queda desearles unas felices navidades y un próspero año 2015.

Saludos.

jueves, 18 de diciembre de 2014

EL BARCO DE LOS SUEÑOS


Dream boats and other stories (El barco de los sueños y otras historias), fue una de las obras ilustradas por un famoso artista americano:

Dugald Stewart Walker (1883 - 1937) fue un ilustrador americano de principios del siglo XX. Natural de Richmond, Virginia estudió dibujo en la Universidad de Virginia y en la Escuela de Arte de Nueva York. La primera suite de ilustraciones completas de Walker en color y blanco y negro apareció en Stories for Pictures (Cuentos para Fotos), en 1912. Dos años después de aquel debut apareció su versión generosamente ilustrada de los cuentos de hadas de Hans Christian Andersen (1914). Su obra se caracteriza por sus detalles, la elaboración de sus dibujos y el diseño de lujo.

Encuentran varias obras ilustradas por el artista en Internet Archives, la primera, de las que veremos algunas de sus laminas es Dream boats and other stories ENLACE (El barco de los sueños y otras historias) en una edición de 1920, la portada del libro indica en ingles “retratos, e historias de faunos, hadas, peces, y otras simpáticas criaturas…”. Veamos algunas de sus láminas. Para ampliar piquen sobre ellas y una vez en el servidor escojan tamaño original.

001-Dream boats and other stories-1920- ilustrador  Dugald Stewart Walker

002-Dream boats and other stories-1920- ilustrador  Dugald Stewart Walker

003-Dream boats and other stories-1920- ilustrador  Dugald Stewart Walker

004-Dream boats and other stories-1920- ilustrador  Dugald Stewart Walker

005-Dream boats and other stories-1920- ilustrador  Dugald Stewart Walker

006-Dream boats and other stories-1920- ilustrador  Dugald Stewart Walker

007-Dream boats and other stories-1920- ilustrador  Dugald Stewart Walker

008-Dream boats and other stories-1920- ilustrador  Dugald Stewart Walker

009-Dream boats and other stories-1920- ilustrador  Dugald Stewart Walker

010-Dream boats and other stories-1920- ilustrador  Dugald Stewart Walker

También encuentran en la misma fuente The peacock and the wishing-fairy and other stories 1921 ENLACE (El pavo real los deseos de las hadas y otras historias), con varias ilustraciones en color y otras en blanco y negro.

011-The peacock and the wishing-fairy and other stories 1921- Dugald S. Walker

012-The peacock and the wishing-fairy and other stories 1921- Dugald S. Walker

013-The peacock and the wishing-fairy and other stories 1921- Dugald S. Walker

014-The peacock and the wishing-fairy and other stories 1921- Dugald S. Walker

015-The peacock and the wishing-fairy and other stories 1921- Dugald S. Walker

016-The peacock and the wishing-fairy and other stories 1921- Dugald S. Walker

017-The peacock and the wishing-fairy and other stories 1921- Dugald S. Walker

018-The peacock and the wishing-fairy and other stories 1921- Dugald S. Walker

019-The peacock and the wishing-fairy and other stories 1921- Dugald S. Walker

He recortado el sobrante de los originales, corregido contraste y nitidez y enmarcado en blanco.

Otras obras que encuentran en Internet Archives son: The boy who knew what the birds said (c1918) ENLACE y Rainbow gold; poems old and new selected for boys and girls 1922 ENLACE, (Arco iris de oro; poemas antiguos y nuevos seleccionados para niños y niñas). Ambas con ilustraciones en blanco y negro.

También el artista realizo exlibris para diversos editores y escritores (1). Con sorprendentes dibujos en blanco y negro que recuerdan a la obra de Aubrey Beardsley, pero con su propio estilo, Walker creó un caprichoso, y quizás un tanto siniestro, y técnicamente preciso mundo de "Érase una vez" de jardines, pavos reales, sátiros, payasos, arqueros, caballeros a caballo. A menudo, en sus ex libris se utiliza la iconografía altamente personalizado según las preferencias del cliente para influir en temas pintorescos y de diseño modernista. De los cuales encuentran 31 en la Biblioteca de la University of Delaware Bookplates by Dugald Stewart Walker

(1) Un ex libris es una marca de propiedad que normalmente consiste en una estampa, etiqueta o sello que suele colocarse en el reverso de la cubierta o tapa de un libro, y que contiene el nombre del dueño del ejemplar o de la biblioteca propietaria.

Saludos.